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Modalidad de Artes · Análisis Musical

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Análisis Musical

Bachillerato, Artes

Elementos y estructuras de la teoría musical para el análisis de obras. Fuente: Wikipedia (CC BY-SA 4.0).

40 fichas24 preguntas de test9 apartados de resumen

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Definición, dimensiones y ámbitos de la teoría musical

  • Teoría musical: investigación de elementos, metodología, análisis y composición musical
  • Rudimentos: elementos de notación (armaduras, compás, ritmo) base de la armonía y contrapunto
  • Estudio de escritos: abarca estética, acústica, diseño de instrumentos y prácticas interpretativas
  • Estudios musicológicos: definición de procesos y principios generales a partir de materiales fundamentales
  • Concepción amplia: incluye cualquier fenómeno sonoro, incluso el silencio
  • Base histórica: el Quadrivium medieval (proporciones abstractas) fundamentó la afinación moderna
  • Transmisión: se da por tradiciones orales, escritas, instrumentos y artefactos arqueológicos
  • Etimología: θεωρία (contemplación, especulación, vista)
  • Aspectos abstractos: afinación, sistemas tonales, escalas, consonancia y disonancia
  • Aspectos prácticos: creación, interpretación, orquestación, ornamentación, improvisación y sonido electrónico
  • Teórico musical: especialista que requiere nivel de MA o doctorado para la enseñanza universitaria
  • Métodos de análisis: matemáticos, gráficos, comparativos, descriptivos y estadísticos
  • Musicología: campo global que incluye la teoría musical como subcampo
  • Limitación de la teoría: se centra en eventos sincrónicos o diacrónicos de composiciones y sus elementos

Fundamentos y conceptos básicos de la teoría musical

  • Teoría musical: estudio de fenómenos auditivos mediante fórmulas, reglas y patrones
  • Función de la teoría: descriptiva (define la práctica) y prescriptiva (orienta la futura)
  • Tono: altura musical percibida como una sensación subjetiva
  • Estándar actual: La de concierto a 440 Hz
  • Intervalo: diferencia de afinación entre dos notas
  • Unísono: intervalo básico de dos notas del mismo tono
  • Octava: intervalo con frecuencia doble o mitad
  • Clase de tono: agrupación de notas con el mismo nombre en diferentes octavas
  • Temperamento: sistema que determina el tamaño preciso de los intervalos
  • Temperamento igual: sistema más usado para instrumentos de afinación fija como el piano

Teoría musical: escalas, tonalidades, consonancia, ritmo y melodía

  • Escala cromática: división de la octava en 12 tonos (semitonos).
  • Escalas comunes: mayor de 7 tonos, menor armónica, menor melódica y menor natural.
  • Escala pentatónica: compuesta por 5 tonos, común en blues y folclore.
  • Sistemas no occidentales: uso de cuartos de tono (ej. segundos neutros de 3/4 y terceras neutras de 7/4).
  • Transposición: cambio de rango tonal que conserva las relaciones interválicas.
  • Círculo de quintas: representación de la interrelación de las tonalidades.
  • Temperamento igual: sistema que eliminó las coloraciones tonales únicas de la doctrina de los afectos.
  • Consonancia: intervalo estable y completo.
  • Disonancia: intervalo inestable que busca resolución.
  • Intervalos consonantes estándar: cuartas, quintas y octavas perfectas, y todas las terceras y sextas.
  • Disonancia emancipada: concepto de Schoenberg donde la disonancia se trata como consonancia remota.
  • Metro: agrupación de pulsos en medidas o compases.
  • Signatura de tiempo: define los tiempos por compás y el valor de la nota de pulso.
  • Síncopa: acentuación en partes inesperadas del compás.
  • Polirritmia: ejecución simultánea de ritmos en más de un compás.

Fundamentos de Melodía, Acorde, Armonía y Timbre

  • Melodía: sucesión de tonos que busca el reposo
  • Elementos básicos: tono, duración, ritmo y tempo
  • Estructura melódica: figura, motivo, semi frase, frase antecedente, frase consecuente y período
  • Acorde: conjunto de 3 o más notas simultáneas
  • Acordes incluyen: arpegios y acordes quebrados
  • Tríadas: acordes de 3 notas distintas
  • Calidades de acorde: mayor, menor, aumentada y disminuida
  • Clasificación de acordes: por nota raíz y por inversión
  • Progresión armónica: serie de acordes con funciones diatónicas
  • Notación de acordes: números romanos, bajo cifrado, letra de acordes y tablas
  • Armonía: aspecto vertical de la música (pitches simultáneos)
  • Diferencia: Armonía (vertical) vs. Melodía (horizontal) vs. Contrapunto (entrelazamiento)
  • Tensiones: notas adicionales disonantes (fuera de la serie 1, 3, 5, 7)
  • Resolución: paso de un acorde disonante (tensión) a uno consonante

Conceptos fundamentales de la teoría musical: Timbre, Dinámica, Articulación y Textura

  • Timbre: cualidad distintiva de sonido con mismo tono y volumen
  • Determinantes del timbre: equilibrio de sobretonos y envoltura del sonido
  • Factores de variación: construcción del instrumento, técnica del intérprete y dispositivos (ej. sordinas)
  • Indicaciones de timbre: dolce, sul tasto, cuivre, marcato, pp
  • Dinámica: variaciones de intensidad o volumen (relativas en la notación musical)
  • Factores que afectan la percepción dinámica: timbre, vibrato y articulación
  • Abreviaturas dinámicas: f (forte), p (piano), mp (mezzo piano), mf (mezzo forte), sfz (sforzando), fp (fortepiano)
  • Rango dinámico convencional: ppppp (pianississimo) a ffff (fortississimo)
  • Sistemas de volumen adicionales: dB, escalas numéricas, notas de distinto tamaño y símbolos de crescendo/diminuendo
  • Articulación: forma en que el intérprete hace sonar las notas (ej. staccato: acortamiento; legato: unión suave)
  • Articulaciones comunes: legato, tenuto, marcato, staccato, martelé
  • Articulaciones combinadas: portato (tenuto + staccato)
  • Articulación específica: spicatto (rebote del arco en las cuerdas)

Textura, forma y expresión en la música

  • Textura: combinación de melodía, ritmo y armonía
  • Grosor: varía de ligero (escaso) a grueso (muchos instrumentos)
  • Elementos texturales: melodía primaria, secundaria, apoyo paralelo, estático, armónico, rítmico y armónico-rítmico
  • Textura monofónica: una sola voz melódica
  • Textura bifónica: dos voces melódicas
  • Textura polifónica: múltiples voces
  • Textura homofónica: acordes acompañando melodía
  • Forma musical: estructura o plan general de la obra
  • Forma: equilibrio entre repetición y alteración
  • Criterios de forma: afirmación/restatement, unidad/variedad, contraste/conexión
  • Expresión musical: comunicación emocional mediante dinámicas, fraseo, timbre y articulación
  • Objetivo de la expresión: provocar respuestas físicas y emocionales en el público
  • Expresión en el canto: relacionada con la respiración y capacidad natural de la voz

Sistemas y elementos de la notación musical

  • Notación musical: representación mediante símbolos, instrucciones verbales y abreviaturas
  • Eje vertical del pentagrama: representa el tono
  • Eje horizontal del pentagrama: representa el tiempo
  • Elementos de duración: cabeza de la nota, plica, bandera, ligadura y puntos
  • Símbolos adicionales: indican tonalidades, dinámicas, acentos y silencios
  • Instrucciones verbales: indican tempo y técnica
  • Música clásica: uso de partituras impresas con todas las partes
  • Música popular: uso de tablas de acordes y improvisación de ritmos y figuras

Bibliografía sobre teoría, historia y análisis musical

  • Teoría musical: obras sobre tonalidad, serialismo y gramática musical
  • Historia regional: estudios sobre música árabe, africana, mesopotámica y china
  • Semiótica y Psicología: textos sobre expresión musical, percepción auditiva y significado
  • Análisis técnico: obras sobre notación, acústica, forma y análisis espectral
  • Teoría específica: referencias a la teoría schenkeriana y teoría generativa
  • Obras clásicas: inclusión de textos de Boethius y Avison
  • Géneros y estilos: estudios sobre jazz, música popular y música contemporánea

Recursos y enlaces de teoría musical

  • Teoría.com: sitio web sobre teoría musical
  • Ricci Adams: lecciones de teoría musical libres
  • Tonalsoft: enciclopedia de teoría musical microtonal
  • Tratado de Teoria y entrenamiento musical: incluye partituras europeas y latinoamericanas
  • El rincón de la teoría: programa de Radio Clásica
  • Glosario: términos musicales de EE. UU. y Reino Unido
  • rec.music.theory: grupo de noticias en Usenet

Vista previa de las fichas (6 de 40)

  1. 01

    Etimológicamente, ¿qué significa la palabra griega θεωρία (teoría) en el contexto de la música?

    Un mirar, un ver; una contemplación, especulación o espectáculo.

  2. 02

    En el mundo académico moderno, ¿en qué subcampo de la musicología se clasifica la teoría musical?

    Es un subcampo de la musicología.

  3. 03

    Según el Oxford Dictionary of Music, ¿qué elementos de notación se consideran 'rudimentos' musicales?

    Armaduras, indicadores de compás y valores rítmicos.

  4. 04

    ¿Qué diferencia el estudio musicológico del análisis musical en cuanto a su punto de partida?

    El estudio musicológico toma como punto de partida los materiales fundamentales, no la obra o interpretación individual.

  5. 05

    En la teoría musical práctica, ¿qué términos se refieren a la creación o interpretación de la música?

    Orquestación, ornamentación, improvisación y producción de sonido electrónico.

  6. 06

    En la teoría musical, ¿qué se define como el 'tono'?

    La altura de un tono musical.

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